Gilles Deleuze / La Imagen-tiempo - Paidós -

DELEUZE GILLES
LA IMAGEN - TIEMPO
ESTUDIOS SOBRE CINE 2.

Editorial PAIDOS
Colección COMUNICACION CINE
Peso 0,47 Kg. 1ra. edición, 2da. reimpresión 2009, en Rústica.
392 páginas. Idioma Español. Traducción: Irene AGOFF.

Comentario
Después de caracterizar la imagen-movimiento en el primer volumen de Estudios sobre cine, Deleuze insiste aquí en su categorización del hecho cinematográfico proponiendo la descripción de la imagen-tiempo, es decir, aquel fenómeno que surge después de la segunda guerra mundial y puede identificarse, a rasgos generales, con el llamado cine moderno. Las preguntas que se plantea el autor a partir de ahí son diversas, pero pueden reducirse a dos cuestiones esenciales. Para empezar: ¿cómo se presenta el pensamiento en ese tipo de cine? Y luego: ¿a través de qué procedimientos específicamente cinematográficos? Como filósofo, Deleuze responde a estos interrogantes alegando que, a partir de Resnais o Godard, el tiempo deja de ser simplemente la medida del movimiento para convertirse en la materia misma de la imagen fílmica, su objetivo primordial.
Luego identifica ese tratamiento del tiempo con los nuevos perfiles de la época, con los límites de la contemporaneidad, desde los cambios en el estatuto del sujeto hasta las variaciones sociohistóricas que experimenta su entorno. Y, para terminar, relaciona todo eso no sólo con el esbozo de una nueva periodización de la historia del cine, sino también con un enfoque capaz de revitalizar la metodología teórica que hasta el momento de la intervención de Deleuze había servido como instrumental retórico para su abordaje.

Indice del Contenido

No ofertar si no está seguro de concretar la compra

Nota: El pago con tarjeta es únicamente a través de mercado pago

Importante: Una vez hecha la oferta tiene 7 días para terminar de concretarla, si no se califica negativo.

NO HAGO ENVÍOS CONTRAREEMBOLSO.
Los envíos son sólo previo depósito bancario o pago vía mercado pago.
El costo del envío es a cargo del comprador.
Costos del Correo Argentino en su página oficial, o por OCA de sucursal a sucursal.

Consulte al vendedor cualquier inquietud antes de ofertar.

En caso de no optar por envíos el producto se retira por nuestro local de Lunes a Viernes de 10 a 18hs en la Zona de Tribunales.

Mis Artículos a la venta Visita mis otros artículos que tengo a la venta.

Mi eShop L'ATALANTE LIBROS Buenos libros, buena atención y precios inmejorables!

1. Más allá de la imagen-movimiento¿Cómo definir el neorrealismo?Las situaciones ópticas y sonoras, por oposición a las situaciones sensoriomotrices:Rossellini-De SicaOpsignos y sonsignos: objetivismo-subjetivismo, real-imaginarioLa nouvelle vague: Godard y RivetteLos tactisignos (Bresson)Ozu, inventor de las imágenes ópticas y sonoras purasLa banalidad cotidianaEspacios vacíos y naturalezas muertasEl tiempo como forma inmutableLo intolerable y la videnciaDe los tópicos a la imagenMás allá del movimiento: no sólo los opsignos y sonsignos, sino también los cronosignos, loslectosignos, los noosignosEjemplo de Antonioni2. Recapitulación de las imágenes y los signosCine, semiología y lenguajeObjetos e imágenesSemiótica pura: Peirce, y el sistema de las imágenes y los signosLa imagen-movimiento, materia signaléctica y rasgos de expresión no lingüísticos (el monólogointerior)La imagen-tiempo, y su subordinación a la imagen-movimientoEl montaje como representación indirecta del tiempoLas aberraciones de movimientoLa emancipación de la imagen-tiempo: su presentación directaDiferencia relativa entre el clásico y el moderno3. Del recuerdo a los sueños (Tercer comentario de Bergson)Los dos reconocimientos según BergsonLos circuitos de la imagen óptica y sonoraPersonajes de RosselliniDe la imagen óptica y sonora a la imagen-recuerdoFlashback y circuitosLos dos polos del flash-back: Carné, MankiewiczEl tiempo que se bifurca, según MankiewiczInsuficiencia de la imagen-recuerdoCircuitos cada vez más grandesDe la imagen óptica y sonora a la imagen-sueñoEl sueño explícito y su leySus dos polos: René Clair y BuñuelInsuficiencia de las imágenes-sueñoEl "sueño implicado": los movimientos de mundo o maravilloso y la comedia musicalDe Donen y Minnelli a Jerry LewisLas cuatro edades del burlescoLewis y Tati4. Los cristales de tiempoLo actual y lo virtual: el más pequeño circuitoLa imagen-cristalLas distinciones indiscerniblesLos tres aspectos del circuito cristalino (ejemplos diversos)La cuestión ambigua del film dentro del film: el dinero y el tiempo, el arte industrialLo actual y lo virtual según BergsonTesis bergsonianas sobre el tiempo: la fundación del tiempoLos cuatro estados del cristal y el tiempoOphuls y el cristal perfectoRenoir y el cristal fisuradoFellini y la formación del cristalProblema de la música de cine: cristal sonoro, galope y ritornelo (Nino Rota)Visconti y el cristal en descomposición: los elementos de Visconti5. Puntas de presente y capas de pasado (Cuarto comentario de Bergson)Las dos imágenes-tiempo directas: coexistencia de las capas de pasado (aspectos), simultaneidadde las puntas de presente (acentos)La segunda imagen-tiempo: Robbe-Grillet, BuñuelLas diferencias inexplicablesReal e imaginario, verdadero y falsoLa primera imagen-tiempo: las capas de pasado según Orson WellesLas cuestiones de la profundidad de campoMetafísica de la memoria: los recuerdos evocables inútiles (imágenes-recuerdo), los recuerdosinevocables (alucinaciones)La progresión de los films de WellesLa memoria, el tiempo y la tierraLas capas de pasado según ResnaisMemoria, mundo y edades del mundo: la progresión de los filmsLas leyes de transformación de las capas, las alternativas indecidiblesPlano largo y montaje cortoMapas, diagrama y funciones mentalesTopología y tiempo no cronológicoDe los sentimientos al pensamiento: la hipnosis6. Las potencias de lo falsoLos dos regímenes de la imagen: desde el punto de vista de las descripciones (descripciónorgánica y descripción cristalina)Desde el punto de vista de las narraciones (narración verídica y narración falsificante)El tiempo y la potencia de lo falso en la imagenEl personaje del falsario: su multiplicidad, su potencia de metamorfosisOrson Welles y la cuestión de la verdadCrítica del sistema del juicio: de Lang a WellesWelles y Nietzsche: vida, devenir y potencia de lo falsoLa transformación del centro en WellesLa complementariedad del montaje corto y del plano-secuenciaLas grandes series de falsariosPor qué no todo es equivalenteDesde el punto de vista del relato (relato veraz y relato simulador)El modelo de verdad en lo real y la ficción: Yo = YoLa doble transformación de lo real y de la ficción"Yo es otro": la simulación, la fabulaciónPerrault, Rouch y lo que quiere decir "cinc-verdad"El antes, el después o el devenir, como tercera imagen-tiempo7. El pensamiento y el cineLas ambiciones del primer cine: arte de las masas y nuevo pensamiento, el autómata espiritualEl modelo de EisensteinPrimer aspecto: de la imagen al pensamiento, el choque cerebralSegundo aspecto: del pensamiento a la imagen, las figuras y el monólogo interiorLa cuestión de la metáfora: la metáfora más bella del cineTercer aspecto: la igualdad de la imagen y el pensamiento, el vínculo del hombre con el mundoEl pensamiento, potencia y saber, el TodoLa crisis del cine, la rupturaArtaud el precursor: la impotencia para pensarEvolución del autómata espiritualEn qué está esencialmente involucrado el cineCine y catolicidad: la creencia, en lugar del saberDe las razones para creer en este mundo (Dreyer, Rossellini, Godard, Garrel)Una estructura teoremática: del teorema al problema (Astruc, Pasolini)El pensamiento del Afuera: el plano-secuenciaEl problema, la elección y el autómata (Dreyer, Bresson, Rohmer)El nuevo estatuto del todoIntersticio y corte irracional (Godard)La dislocación del monólogo interior y el rechazo de las metáforasRetorno del problema al teorema: el método de Godard y las categorías8. Cine, cuerpo y cerebro, pensamiento"Dadme, pues, un cuerpo"Los dos polos: cotidianeidad y ceremoniaPrimer aspecto del cine experimentalEl cine del cuerpo: de las actitudes al gestus (Cassavetes, Godard y Rivette)Después de la nouvelle vagueGarrel y la cuestión de la creación cinematográfica de los cuerposTeatro y cineDoillon y la cuestión del espacio de los cuerpos: la no elecciónDadme un cerebroEl cine del cerebro y la cuestión de la muerte (Kubrick, Resnais)Los dos cambios fundamentales del punto de vista cerebralLa pantalla negra o blanca, los cortes irracionales y los reencadenamientosSegundo aspecto del cine experimentalCine y políticaEl pueblo faltaEl tranceCrítica del mitoFunción fabuladora y producción de enunciados colectivos9. Los componentes de la ImagenEl "mudo": lo visto y lo leídoLo parlante como dimensión de la imagen visualActo de habla e interacción: la conversaciónLa comedia americanaLo parlante hace ver, y la imagen visual deviene legibleEl continuo sonoro, su unidadSu diferenciación según los dos aspectos del fuera de campoLa voz en off, y el segundo tipo de acto de habla: reflexivoConcepción hegeliana, o concepción nietzscheana de la música de cineMúsica y presentación del tiempoEl tercer tipo de acto de habla, acto de fabulaciónNueva legibilidad de la imagen visual: la imagen estratigráficaNacimiento de lo audio-visualLa autonomía respectiva de la imagen sonora y de la imagen visualLos dos encuadres y el corte irracionalStraub, Marguerite DurasRelación entre las dos imágenes autónomas, el nuevo sentido de la música10. ConclusionesEvolución de le autómatasImagen e informaciónEl problema de SyberbergLa imagen-tiempo directaDe los opsignos y sonsignos a los signos cristalinosLas diferentes especies de cronosignosLos noosignosLos lectosignosDesaparición del flash-back, del fuera de campo y de la voz en offLa utilidad de la teoría en el cineÍndice de autoresÍndice de películas citadas